Что отличает модерн от всех других стилей

Декоративность - эстетическое осмысление формы, порой заставляющее забыть об утилитарном назначении объекта. С этим связан и принцип эстетизма - признание красоты в качестве высшей и самостоятельной ценности.

Мифологизация - создание собственной иконосферы. Например, в бесчисленном множестве «вещей» Модерна - в вазах, канделябрах, пепельницах, чернильницах, пресс-папье и календарях появляется фигурка соблазнительной женщины, та же, которая предстает в иллюстрациях О. Бердслея, в живописи Г. Климта, в скульптурах О. Родена.

Плакат работы Эжена Грассе (Eugene Grasset)

По сути, Модерн в полном согласии с логикой символизма делал видимым невидимое, так, льющаяся вода, исток всего живого и все образы с ней связанные, были символом движения, изменчивости, текучести жизни, с образом женщины сопрягались эротические грезы, скрытые в глубинах подсознания, приобретающие в символизме метафизические или мистические обертоны.

Театрализация - взгляд на жизнь как бы сквозь рампу сцены, стремление создать вокруг себя декорации удивительного спектакля, от интерьера и мебели до архитектуры.

Интерьер особняка Тассель архитектора Виктора Орты (Victor Horta)

Идея синестезии (хоть сам этот термин и приобрел хождение в более позднее время) была широко распространена в эпоху Модерна, особенно среди поэтов, музыкантов и живописцев. И поэты и живописцы стремились уподобить поэзию и живопись музыке. Музыка со своей стороны, шла навстречу живописи. Показательны дружественные отношения с композиторами мастеров группы Наби. Чрезвычайно характерен тот факт, что появляются такие профессионалы музыканты и живописцы, как Чюрленис, который стремился строить свои живописные композиции на принципах музыкальной формы. Вспомним тяготение к музыкальности Борисова-Мусатова, Кузнецова и других мастеров "Голубой розы". Борисов-Мусатов писал: "Бесконечная мелодия, которую нашел Вагнер в музыке, есть и в живописи... Во фресках этот лейтмотив должен соответствовать линии. Бесконечная, монотонная, бесстрастная, без углов". Французская и русская живопись дали наиболее интересные и плодотворные результаты на пути сближения с музыкой.

Плакат «Музыка» работы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)

В искусстве Модерна часто осуществляются замыслы, объединяющие разные виды искусства - архитектуру, живопись, скульптуру, витраж, предметы прикладного творчества.

Стилизаторское понимание пространства проявляется в том, что, к примеру, мастера монументальной живописи Модерна чаще всего избегают пространственных решений, ими акцентируется линейный контур, который «привязывает» фигуру или предмет к плоскости. Перспектива скрадывается, а пространство подчас разворачивается не в глубину, а вдоль плоскости холста.

Плоскостность - упрощенность форм, цветовых пятен, отсутствие объема, теней, полутонов.

Орнаментальность в эстетике Модерна несет и декоративную и символическую (мифологическую) функции. Исследователи Модерна, как правило, придают орнаменту большое значение. Фриц Шмаленбах еще в 30-е годы предпринял попытку квалифицировать основные качества стиля через орнамент. А спустя 20 лет, в 1956 году, Дольф Штернбергер со всей прямотой заявил: «Чрезвычайно важным является то обстоятельство, что модерн начинается с орнамента».

Орнамент в стиле модерн работы Густава Климта (Gustav Klimt)

Ориентация на органическое начало - уподобление произведения искусства или какой-то его части органической форме или предмету.

Одним из наиболее красноречивых примеров этой тенденции является туалетный столик Антонио Гауди (1885-1889). Стремление мастера к парадоксальности сказалось в странной форме зеркала, поставленного на угол, вернее, прилепленного к цилиндрическим стойкам на различных уровнях справа и слева. В расположении деталей нет никакой симметрии, абсолютно разрушено равновесие частей. Но главная деталь, которая способствует этому разрушению, - «идущие» ножки стола с одной его стороны. Кривые, изогнутые, они имитируют походку крадущегося человека. Другие – «стоящие на месте» ножки столика, хотя и никуда не идут, но тоже подчиняются тому же закону подражания природным формам: они уподоблены ногам какого-то фантастического животного - с маленькими копытцами у оснований, суставами повыше и бахромой волос наверху, в том месте, где ножка уже соединяется с несомой плоскостью стола.

Туалетный столик работы Антонио Гауди (Antonio Gaudi)

Кстати, Гауди в своих произведениях прикладного искусства часто применяет такой прием, создавая звероподобные ножки, колонки и другие детали.

Стихийность, «витализм», саморазвитие форм - предметы в стиле Модерн как бы рождены заключенной внутри них витальной силой. Невыраженность метрики, неадекватность повторяющихся в определенном порядке элементов, сложность структуры самих повторов, отсутствие очевидности в логике построения композиции компенсируются в Модерне своеобразной непрерывностью, текучестью форм, линий, поверхностей, орнаментов различных вещей.

Люстра-медуза и витраж в особняке С.П. Рябушинского, архитектор Ф.О. Шехтель (автор фото Маргарита Федина)

Ритмичность - господствующий ритм основной формы в Модерне подхватывают, развивают, дополняют и варьируют все без исключения элементы. Неравномерность такого ритма- залог его неповторимости.

Линеарность - для Модерна характерна яркая линия в духе японских и китайских гравюр, явленная как в силуэте изделий, так и в орнаменте. Линия Модерна очерчивает четкие контуры на плоскости, которые заполняются цветом.

Принцип динамического равновесия - это качество непосредственно связано с ориентацией на органический мир: живая природа всегда творит динамическое равновесие, не прибегая к симметрии. Пластика формы в Модерне возникает в результате переноса растительного и животного мира в конструкцию предмета. При этом бионические элементы существуют не в качестве декора, а играют определенную функциональную роль, гнутые и переплетающиеся линии приводят к внутренней динамике форм.

Равноценность изображения и фона, формы и пустого пространства особо пояснять не нужно. Для Модерна нет ничего неважного, возьмем, например, орнамент. Один из историков Модерна, Райнер Грюнтер, пишет: «Орнамент Модерна не украшает, он сам украшение. Его аппликационная функция становится самоцелью. Он не украшает; украшение само оказывается автономным художественным образованием. Орнамент модерна – не орнамент на предметах, он орнаментализирует предметы».

Акцентировка пятна, силуэта связана с влиянием на художников Модерна японских и китайских гравюр. К примеру, Тулуз-Лотрек любит «класть» форму прямо на поверхность, оставляя для фона большие пустые пространства и в некоторых местах организовывая острые пятна, контрастирующие с одноцветным фоном. Это чувство остроты контраста делает плакаты Тулуз-Лотрека особенно выразительными.

Плакат «Японский диван» работы Анри Тулуз-Лотрека (Henri de Toulouse-Lautrec)

А вся графика Обри Бердслея!

Двойное преображение (термин Д. Сарабьянова) - первое преображение связано с ориентацией именно на пластику, имеется в виду особое отношение к форме художественного произведения, которая становится необычайно активной сама по себе и, что особенно важно, содержательно активной. Второе преображение – создание особого поэтического мира, построенного по законам гармонии и красоты, улавливание за видимой реальностью натуры мелодического отражения её в чувстве художника, в его душе, нахождение в себе отзыва на самые обыденные моменты природы. Ведь природа – это первоначальная, родная стихия души. «Всюду узнавать внутреннее и выражать его во внешнем» - так можно охарактеризовать это второе преображение.

Утверждение глобальной роли искусства и художника идет в Модерне двумя путями – провозглашением исключительности творца и возведением всякой человеческой деятельности до уровня творчества, а всякого предмета, созданного руками или мыслью человека, - до уровня искусства.

Смешение традиций Востока (особенно Японии) и Запада (родина Модерна несомненно в Европе) в искусстве Модерна это отдельная огромная тема. Немалая роль в становлении модерна принадлежит Самюэлю Бингу, сознательно и целеустремленно пропагандировавшему японское искусство с точки зрения потребностей «нового стиля». Он считал своей главной задачей познакомить французских художников в первую очередь прикладных жанров с принципами построения формы и декора японских изделий, открыть новые пути творчества. Публикации его журнала были призваны помочь художникам и ремесленникам, работавшим в области промышленных искусств, уйти от модного в то время внешнего подражания восточным изделиям к подлинному их пониманию и использованию в собственном творчестве.

Значительным оказался и опыт Японии в реализации одной из главных проблем в системе стиля модерн – в проблеме синтеза искусств. Кроме того, обращение к японским мотивам имело одно из первостепенных значений в становлении собственно стилевых свойств модерна. Японская графика стала стимулом обращения модерна к образам загадочных, томных и грациозных женщин, а также к редким в европейском искусстве мотивам флоры и фауны, таким как водоросли, водяные лилии, насекомые, пресмыкающие и ракообразные. Жуки, бабочки, стрекозы, кузнечики изображались на разнообразных предметах и во всех видах прикладного искусства.

Стрекозы работы Рене Лалика (Renе Lalique)

Использованная литература:

Кириченко Е. И. Искусство ансамбля. Художественный предмет - интерьер- архитектура - среда. М., 1988.

Сарабьянов Д. В. Модерн. История стиля. М., 2001.

Фар-Беккер Г. Искусство модерна. Konemann, 2004.

(чтобы посмотреть описание книги, кликните по картинке)

В этой статье мы рассмотрим, что отличает модернизм от реализма. Чтобы отметить различия, ознакомимся с двумя направлениями отдельно.

Модернизм. Его характеристика

Модернизм - это направление, появившееся в искусстве в конце XIX - начале XX века. Оно характеризуется новыми, нетрадиционными началами, изменением художественных форм, схематичностью и отвлеченностью стиля. Это направление лидировало в первой половине XX века.

В разных сферах искусства модернизм проявил себя по-разному. В изобразительном он был похож на раннюю ступень авангардизма. Художники-модернисты создавали оригинальные произведения, которые отражали особый взгляд, внутреннюю свободу авторов, вносили в работы новые средства и даже эпатировали публику.

В русской литературе это направление заменило классический роман. Основными течениями были символизм, акмеизм, футуризм. Они имели свои особенности и отличались друг от друга. Все это можно заметить при ознакомлении с поэзией первой половины XX века.

Реализм. Его характеристика

Что отличает модернизм от реализма, так это объективность второго. В нем отображаются правдивая действительность, типичные, важные стороны жизни, конкретизируются приметы и особенности. Затрагиваются темы личности и общества. В литературе для этого могут использоваться различные мифы, символы, притчи.

Направление появилось в эпоху Просвещения, в XVIII веке. Оно имеет несколько разновидностей. Бывает просветительским, критическим и социалистическим.

В изобразительном искусстве картины, созданные в этом направлении, изображают повседневную жизнь людей. Среди русских художников-реалистов можно выделить И. Репина, В. Сурикова и В. Серова.

Что отличает модернизм от реализма?

Каждое направление имеет свои особенности, порой некоторые имеют общие черты и свойства. Однако это не касается рассматриваемых нами течений: они абсолютно противоположны.

Что отличает модернизм от реализма? В первую очередь, затрагивание разных тем. В модернизме авторы передают свои чувства, личный взгляд на жизнь. В реализме художники затрагивают важные жизненные темы. На первом месте у них не собственные чувства, а передача типичных ситуаций. Личность неразрывно связана с обществом. В модернизме же художник способен менять мир так, как ему вздумается. Независимо от того, какие общественные явления происходят вокруг.

Если рассматривать изобразительное искусство, то сравнение реализма и модернизма показывает, насколько они отличаются друг от друга. В более раннем направлении художники показывают жизнь, как она есть. В модернизме же не описывается виденное, а выражается взгляд автора. Действительность не копируется, словно фотография. Художники используют новые методы для рисования картин: различные фигуры, символы и прочее.

Все интересное

Полтора столетия назад появилось и постепенно окрепло философское направление, представители которого критически оценивали достижения идеалистического мировоззрения. Под влиянием критического подхода в философии также получил развитие реализм в…

Каждое новое направление в литературе формирует свою систему жанров. Те из них, что выдвигаются на первые места, оказывают решающее влияние на поэтику и стиль всего направления. Принципиальное новаторство жанровой системы реализма нашло отражение в…

С середины 19-го века с мире искусства господствовал реализм, но к концу столетия на смену к нему пришел натурализм, зарожденный во Франции. В наши дни оба направлении смешались, что выражено в произведениях искусства и мировоззрении. Реализм –…

«Будь реалистом», - такое поучительное наставление часто слышит человек, чьи взгляды на жизнь отличаются детской наивностью и завышенными ожиданиями по отношению к действительности. Но значит ли это, что всякое отсутствие инфантилизма…

Литературное направление является самым общим и в тоже время ведущим параметром классификации всех литературных произведений. Литературные направления, рассматриваемые в исторической последовательности, могут служить ярким примером художественного…

Модернизм (от французского moderne – современный) – это общепринятый термин для обозначения искусства конца ХIХ – первой половины ХХ века. Он применяется к разным по идейным исканиям школам, объединяя нереалистические течения в искусстве и…

У каждого художественного направления есть свои поклонники и критики. Но бытовой жанр в изобразительном искусстве занимает особое место - с ним связано множество предрассудков, он привлекает зрителей занимательным сюжетом и нередко бывает…

Лучше понять исторические процессы первой половины 20 века можно, просматривая картины художников того времени и читая интереснейшие литературные произведения их современников. Отправимся же в небольшой экскурс.Культура и искусство первой половины…

Направление в искусстве, ставшее популярным в последнем десятилетии XIX века и начале XX столетия, объединившее в себе такие течения, как экспрессионизм, абстракционизм, кубизм, дадаизм, футуризм, сюрреализм, называется модернизмом. Это совокупность…

Модернизм как философское движение, возникшее в конце девятнадцатого века в литературе и искусстве, толковать можно по-разному. Даже и внутри модернизма оказались многие подразделения, значительно отличающиеся друг от друга. Что сближает разные…

Каждый новый деятель культуры желает привнести в свое творчество нечто совершенно оригинальное и, конечно, мечтает оставить неизгладимый след в истории человечества. Но поиски новых художественных форм и смыслов, почему-то неизменно приводили…

Основоположником современного направления в искусстве можно считать модернизм, который является обобщенным определением таких разноплановых явлений прошлого века, как фовизм, футуризм, экспрессионизм, сюрреализм, кубизм и др. Цель художников здесь -…

На протяжении всего существования человечества его сопровождало искусство. За это время оно много раз меняло свое направление и течение, приобретая новые формы и стили. Какие же основные стили в искусстве выделяют?Еще в Х веке на территории стран…

Реализм - это художественный метод, в рамках которого живописцы и писатели стремятся изобразить действительность правдиво, объективно, в её типических проявлениях.Основные черты, характеризующие реализм, - это историзм, социальный анализ,…

По сравнению с предыдущими эпохами, культура 20 века имела необычайный расцвет. Масштабы и глубина новых открытий практически во всех сферах искусства (наука, литература, живопись и пр.) были ошеломительными. Однако с появлением большого числа…

Каждое направление имеет свои особенности, порой некоторые имеют общие черты и свойства. Однако это не касается рассматриваемых нами течений: они абсолютно противоположны.

Что отличает модернизм от реализма? В первую очередь, затрагивание разных тем. В модернизме авторы передают свои чувства, личный взгляд на жизнь. В реализме художники затрагивают важные жизненные темы. На первом месте у них не собственные чувства, а передача типичных ситуаций. Личность неразрывно связана с обществом. В модернизме же художник способен менять мир так, как ему вздумается. Независимо от того, какие общественные явления происходят вокруг.

Если рассматривать изобразительное искусство, то сравнение реализма и модернизма показывает, насколько они отличаются друг от друга. В более раннем направлении художники показывают жизнь, как она есть. В модернизме же не описывается виденное, а выражается взгляд автора. Действительность не копируется, словно фотография. Художники используют новые методы для рисования картин: различные фигуры, символы и прочее.

(Пока оценок нет)

Сочинения по темам:

1. Модернизм – это направление, появившееся в искусстве в конце XIX – начале XX века. Оно характеризуется новыми, нетрадиционными началами, изменением...
2. Возрастающее число людей считает, что животные не должны эксплуатироваться людьми, и они должны обладать определенными правами. Хотя, есть и такие...
3. Как известно, язык возник в процессе глобального общественного развития, и так как человеческая цивилизация постоянно движется вперед и развивается, и...

В современном мире отношение к литературе довольно своеобразное, классические произведения не устаревают, но все больше ценятся новые веяния, смешения жанров. Новинки художественного вымысла и реалии жизни зачастую слишком разительны, такое противостояние наблюдается и в литературных течениях.

Когда развивались течения

Прежде чем говорить о том, что отличает модернизм от реализма, следует понять, когда эти течения получили свое развитие. Более ранним является реализм, который зародился в русской литературе в начале 19 века и имел наибольшее распространение в его середине. Следом за реализмом развивался модернизм, а именно в конце 19 и начале 20 века.

Можно сказать, что модернизм пришел на смену реализму, вытеснил прямое и конкретное понятие мира, добавил множество форм. Его представители имели большую свободу в своем творчестве, брали подходящие материалы из других литературных направлений и добавляли свое, что отличает модернизм от реализма.

Понятие о реализме

Реализм — это такое направление в литературе, в котором вещи изображаются максимально правдиво и достоверно, опираясь на исторические факты и события. Основоположником русского реализма является Пушкин Александр Сергеевич. Его произведения «Капитанская дочка», «Борис Годунов», «Евгений Онегин» и другие передают всю атмосферу и быт того общества, рассматривают проблемы настоящего для героев времени.

• объективное изображение действительности, что отличает реализм от модернизма;
• типические характеры, обстоятельства и конфликты;
• точность деталей;
• внимание к социальным проблемам;
• две линии: любовная и социальная.

Такое следование реалистичности изображения в 20 веке претерпевает изменения, из реализма развиваются течения:

• Критический реализм: классические традиции, рассматриваются социальные явления (Антон Чехов и Лев Толстой).
• Социалистический реализм: жизнь рассматривается с точки зрения ее исторического развития, анализируются конфликты между героями разных классов (Максим Горький).
• Мифологический реализм: реальная жизнь рассматривается путем сопоставления ее с мифами и легендами (Леонид Андреев «Иуда Искариот»).
• Натурализм: особенно правдивое изображение жизни, часто с неприятными подробностями (Александр Куприн «Яма», Викентий Вересаев «Записки врача»).

Реализм все более изживает себя в 20 веке, на смену ему приходит модернизм.

Понятие о модернизме

Модернизм — направление в литературе, для которого уход от стандартов является главной ценностью. Его представители создают нечто новое на старых основах. Автор не доносит абсолютно точную и реальную картину мира, что отличает модернизм от реализма в литературе.

Модернизм имеет свои течения:

• Символизм. Идеи воплощались с помощью символов и образов, которые были таинственны (Александр Блок, Константин Бальмонт).
• Акмеизм. Четко описывались предметы и образы (Анна Ахматова, Николай Гумилев).
• Футуризм. Особое внимание к форме произведения, использование ранее не свойственной лексики (Владимир Маяковский, Борис Пастернак).
• Имажинизм. Образы сопоставлялись с помощью метафор (Сергей Есенин).

Главные черты: рассмотрение индивидуальности, что отличает модернизм от реализма, внимание к духовной сфере жизни, отрицание классических устоев.

Главные различия

Вопросом о том, что отличает модернизм от реализма, литература 11 класса задается неспроста, это важно для понимания произведений. Часто, даже если не помнишь автора или в каком веке было написано произведение, можно определить это самостоятельно по соотнесенности с литературным направлением.

Можно говорить о том, что отличает модернизм от реализма кратко с помощью таблицы.