Сегодняшний день является особенным для тех, в чьих плейлистах всегда есть песни Дюка Эллингтона, Билли Холидея, Луи Армстронга, Эллы Фицжеральд или Джона Колтрейна. Ежегодно 30 апреля мир отмечает Международный день джаза. По такому поводу мы решили напомнить вам людях (а кого-то и вовсе познакомить), которые сегодня входят в список современных звезд джаза.

Джордж Бенсон

Улыбчивый мастер голоса и гитары Джордж Бенсон (George Benson), в чьем творчестве гармонично сливаются R"n"B, софт-рок и джаз, начал свою карьеру в джазе, будучи 21-летним юнцом. Сегодня ему уже 70 лет, а он все выступает! В свое время Бенсон взрывал музыкальные чарты, его сравнивали со Стиви Уандером, несколько раз вручали «Грэмми».

В ближайшее время его можно будет услышать во Франции (Париже) — 3 июля, Германии (Мюнхене) — 15 июля или в Италии (Риме) — 22 июля.

Боб Джеймс

Пианист Боб Джеймс (Bob James)— известный представитель и один из родоначальников такого музыкального направления, как смус-джаз (smooth-jazz — в переводе на русский «мягкий джаз»). То, что играет этот человек, исключительно профессионально, мелодично и гармонично. Делает свою музыку таковой не только сам Боб Джеймс — мэтру помогает его бэнд под названием Bob James Trio в составе Билли Килсона (ударные), Дэвида МакМюррэя (саксофон) и Самуэля Бергесса (бас).

Чтобы послушать Боба Джеймса вживую, придется напрячься несколько сильнее, чем в случае с Джорджем Бенсоном — первый до конца года будет колесить исключительно по США и ненадолго заглянет в Канаду .

Чик Кориа

Фортепианного гения Чика Кориа (Chick Corea) знают даже те, кто не фанатеет по джазу. Американец по месту рождения и итальянец по происхождению, этот музыкант имеет в своей копилке множество «Грэмми» и огромное количество известных всему миру композиций. И, несмотря на то что Чику Кориа уже 71 год, он по-прежнему продолжает выступать в разных странах с концертами.

До июня этого года композитор будет радовать своей музыкой американцев, а после отправится в Японию , Францию , Португалию , Испанию и Италию . В Голландии Чик выступит 13 июля, в Германии — на следующий день, 18 и 19 июля пройдут его концерты во Франции, 20 июля он играет в Испании, а после направляется в Штаты.

Нора Джонс

Не мужчинами едиными полон список современных звезд джаза — есть в нем и представительницы прекрасного пола, отлично реализовавшие себя в этом музыкальном направлении. Например, 34-летняя джазовая пианистка и певица Нора Джонс (Norah Jones), которая исполняет свои же собственные песни. Ее звезда зажглась в 2002 году с альбомом «Come away with me», который получил пять «Грэмми» и был продан тиражом в 20 миллионов экземпляров.

В ближайшее время певица не планирует давать концерты, так что предлагаем вам вспомнить любимые композиции Норы, послушав ее последний альбом или посмотрев записи ее живых концертов.

Нино Катамадзе

Завершить статью мы решили грузинской джазовой певицей и композитором Нино Катамадзе. Обладательница совершенно особенного голоса, она пишет удивительно глубокие, серьезные песни, которые пронимают до самых недр души.

Чтобы услышать ее вживую, не нужно будет ехать далеко — 25 мая она выступает в столице Казахстана, а 15 июня поет на десятом юбилейном фестивале «Усадьба Jazz» в Москве.

Поздравляем любителей джаза с их «профессиональным праздником». А тем, кто еще не является поклонником этого музыкального направления, советуем: послушайте джаз, возможно, он вдохновит вас на новые открытия.

Джазовые коллективы являются самыми популярными исполнителями на мероприятиях от сайт. А все потому, что джазовые группы отлично подходят практически для любого события независимо от того, являются они гвоздём программы или просто обеспечивают музыкальное оформление. Джаз возник в Новом Орлеане в начале ХХ столетия.

Традиционный новоорлеанский джаз до сих пор жив на сайт, отделившийся от других стилей в 1940-х годах, также как и исполнение больших джазовых групп. Джазовая музыка уникальна тем, что продолжала развиваться и с годами разделилась на несколько жанров, многие из которых и по сей день процветают. Ищите большую группу или джазовый ансамбль из всего лишь нескольких исполнителей? На сайт имеется большой выбор джазовых групп, которые могут угодить аудитории практически любого мероприятия. Хотите чтобы гости танцевали? Джазовая группа - отличный способ растормошить каждого.

Джазовые коллективы могут обеспечить замечательную музыку как во время коктейлей, так и в процессе основного мероприятия. Для того, чтобы выбрать наиболее подходящий джазовый коллектив на свадьбу, корпоратив или другое событие мы рекомендуем вам определиться прежде всего с желаемым репертуаром, а также бюджетом. Вам также необходимо знать, на какой период вам понадобится джаз группа и в какие промежутке вы хотите чтобы она выступила. Мы рекомендуем вам выбрать как минимум 5-6 коллективов и отправить им свой запрос. Часто музыканты бывают заняты на необходимую дату или не имеют возможности выступить в вашем городе.

Обратите внимание – если вы заказываете выступление артиста через наш сервис – вы не переплачиваете посредникам, получаете сервис наших менеджеров и можете за несколько минут подобрать отличного музыканта для своего события.

В настоящее время хорошая джазовая музыка завоевала искренних поклонников во всем мире. Например, имена таких исполнителей, как Луи Армстронг или Фрэнк Синатра , известны даже тем, кто далек от этого жанра. Несмотря на различия в культуре и менталитете, возрасте и роде деятельности люди из разных стран любят слушать онлайн джазовые композиции. Более того, наши соотечественники стремятся скачать бесплатно зарубежный джаз и даже разучивают песни на иностранном языке. Все это подтверждает силу, качество и смысловую наполненность композиций.

Историческая справка

Джаз возник на рубеже XIX и XX столетий. Это своеобразный синтез, смешение африканской и европейской культур. Результат получился настолько интересным и неожиданным, что стремительно стал распространяться не только в США, но и по другим континентам. На начальном этапе зарубежный джаз сочетал в себе весьма затейливый ритм, творческую импровизацию и некую гармоничность. Впоследствии направление развивалось благодаря таланту музыкантов, освоению ими новых техник, инструментов и ритмических моделей. Сегодня каждый желающий сможет скачать бесплатно любимый джазовый сборник, прослушать интересные новинки и открыть для себя много нового. На нашем музыкальном портале вы найдете качественную музыку. Для удобства поиска и экономии времени пользователей она структурирована по исполнителям, алфавиту и прочим критериям, что способствует упрощению работы с нашим сайтом. Качайте только самое лучшее, делайте это легко и совершенно бесплатно! В нашей большой музыкальной коллекции найдется зарубежный джаз для ценителей и для новичков, которые находятся в поиске «своего» музыкального направления!

Оскар Питерсон (Oscar Peterson), пианист

Рей Браун (Ray Brown), контрабасист

Дейв Брубек (Dave Brubeck), пианист

Эрролл Гарнер (Erroll Garner), пианист

Диззи Гиллеспи (Dizzy Gillespie), трубач

Чарли Паркер (Charly Parker), саксофонист

Чик Кориа (Chick Corea), пианист

Нильс Педерсен (Niels Pedersen), контрабасист

Кларк Терри (Clark Terry), трубач

Арт Тэйтум (Art Tatum), пианист

Хэрби Хэнкок (Herbie Hancock), пианист

Для того чтобы появилась звезда в джазе, необходима группа единомышленников, которая ее делает. Каждая звезда должна быть окружена такими же звездами, командой, с которой говоришь на одном языке. Я это знаю по себе. Это и в классике так: когда я играю с оркестром, очень важен дирижер. Если за пультом такие виртуозы, как Темирканов, Гергиев, Федосеев, Янсонс, Маазель, Аббадо, то есть контакт и ты говоришь на одном языке с человеком... И в этот момент ты можешь импровизировать (точнее, если речь о классической музыке, то это скорее интерпретация), будучи уверенным, что тебя подхватит дирижер.

1. Оскар Питерсон (Oscar Peterson) , канадский пианист. Это человек, благодаря которому я пытаюсь как-то играть джаз. Он скончался 23 декабря позапрошлого года, в тот момент, когда я как раз играл джаз в консерватории. Благодаря этому музыканту я осмыслил свое восприятие и отношение к джазу.

С детства у нас в семье звучал джаз, у меня папа потрясающий пианист, играл и играет до сих пор... С тех времен Оскар Питерсон для меня эталон. Концертов пятнадцать я снял ноту в ноту и адаптировал под свои возможности. Все мои попытки джазовых фантазий — влияние этого гениального человека. Когда я был в Канаде, его привезли на мой концерт (он уже был не в лучшем состоянии), после концерта мы познакомились. Я ему поиграл. Для меня это был момент счастья. Планировалось сделать совместный концерт, но, к сожалению, это уже не осуществится.

По словам историка джаза Скотта Янова, « Питерсон играет сто нот там, где другой пианист обошелся бы десятью; но все сто обычно оказывались на нужном месте, и ничего нет зазорного в том, чтобы демонстрировать технику игры, если это служит музыке. Питерсон не шел от стиля к стилю, а рос внутри той стилистики, которую однажды нашел, и в этом тоже ничего зазорного нет».

2. Рей Браун (Ray Brown), потрясающий джазовый контрабасист, который играл с Питерсоном, его тоже нет в живых.

Дон Томпсон, пианист:«Он играет настолько совершенные ноты, как будто бы сидел всю ночь, устанавливая пальцы в наилучшие позиции для игры. Он — Бах среди басистов».

Ray Brown Trio "Blues for junior"

3. Дейв Брубек (Dave Brubeck), пианист, изобрел свой неповторимый, рваный стиль джаза, отличающийся от традиционных четырех четвертей.

Вот что говорит сам Брубек: «Очень важно делиться с кем-то своими чувствами, сильными эмоциями. Ненавистью, гневом, но еще лучше — любовью. Лишь бы вы что-то сильно чувствовали, и если вы артист, это всегда удается так или иначе передать».

Чарли Паркер: «Мне нравится Брубек. Он дошел до такого совершенства, до которого я смог бы добраться, лишь приложив все мыслимые и немыслимые усилия».

The Dave Brubeck Quartet "Three To Get Ready"

4. Эрролл Гарнер (Erroll Garner), пианист, тоже самоучка. Говорят: лучше не берись играть джаз, просто послушай, как это делает Гарнер. Исполнение технически не особенно выдающееся, но от любой фразы, которую он выдает, хочется плакать. Никто не может понять, как он это делает. Его обаяние, его звук — это что-то невероятное.

Вообще отличительная черта выдающихся джазовых музыкантов в том, что можно сразу понять, кто играет. Можно сразу отличить великих джазменов от просто джазменов.

Пианист, новатор, разработавший свой неповторимый «оркестровый» стиль игры на фортепиано. Его называли «человеком с сорока пальцами». Влияние Гарнера испытали многие пианисты, в том числе Оскар Питерсон, Джордж Ширинг, Монти Александер.

Eroll Garner "Gaslight"

5. Диззи Гиллеспи (Dizzy Gillespie ), трубач, и Чарли Паркер (Charly Parker), саксофонист,изобретатели стиля бибоп.

Тедд Хилл, дирижер: «Несколько моих музыкантов угрожали покинуть оркестр, если я возьму с собой этого сумасшедшего. Но оказалось, что молодой Диззи со своей эксцентричностью и постоянной способностью острить был самым надежным человеком в оркестре. Он скопил себе так много денег, что даже поощрял других брать у него взаймы, чтобы он по возвращении в Штаты имел с этого некоторый доход».

Жижи Грайс, музыкант, друг Чарли Паркера: «Паркер — гений от природы. Если бы он стал жестянщиком, я верю, что он совершил бы и в этом деле нечто значительное».

D izzy Gillespie and The United Nations Orchestra. A Night In Tunisia / Live at The Royal Festival Hall, London. Broadley Music International Ltd.

6. Чик Кориа (Chick Corea) , пианист.Здесь нечего говорить, повезло тем, кто был на его концертах в Москве.

«Я стремился соединить дисциплину и богатство красок симфонического оркестра, обаяние гармонии, мелодики и формы с ритмической энергией джаза и фольклора разных народов». В 1970-м стал приверженцем учения Хаббарда и получил прозвище "Мистер Сайентология".

Chick Corea. City of Brass / The Ultimate Adventure: Live in Barcelona. 2007 Chick Corea Prodution, Inc.

7. Нильс Педерсен (Niels Pedersen ). Он с огромной скоростью, с уникальными свинговыми пассажами играл на контрабасе. Этого никто не сможет повторить, это фантастика.

Один из выдающихся европейских виртуозов. Стал известен как партнер Оскара Питерсона. Американские музыканты называли его «датским чудом». В 80-90-е годы собирал собственные ансамбли с музыкантами Скандинавии.

8. Борис Рычков . Говорят, советский человек играть джаз не может, но вот Рычков — уникальный пианист удивительного джазового мышления, его импровизации были абсолютно самобытны, он разговаривал на своем языке. Все об этом говорили, в том числе выдающийся джазист Георгий Гаранян, мой старший друг, которого Святослав Бэлза называет «сакс-символ России». И для него Борис Рычков стоит в рейтинге джазистов на первом месте.

Василий Аксёнов, писатель: «В 1952 году ныне знаменитому пианисту Борису Рычкову понадобился саксофон. Игра на саксофоне в то время считалась хулиганством. В продаже их не было. Однажды уже потерявший надежду Борис шел по одному из арбатских переулков и вдруг услышал крамольные звуки. В бельэтаже среди антикварного хлама старик чех осторожно играл польку-бабочку. С огромным удовольствием и за малую цену он уступил саксофон счастливому Борису».

9. Кларк Терри (Clark Terry), джазист, которому 89 лет, последний из могикан.

Майлз Дэвис, великий джазовый трубач:«В нашем школьном оркестре играл на трубе Кларк Терри. Вот уж кто точно родился с серебряной трубой во рту! Казалось, что он всегда мог играть уверенно и твердо. Когда он играл, все места были заняты, люди специально приезжали из других городов послушать его игру».

10. Арт Тэйтум (Art Tatum), уникальный пианист, самородок. Слепой, который никогда ничему не учился, в отличие от Питерсона, который имеет классическое образование.

Стефан Граппели, скрипач: «Тэйтум был моим богом, я хотел играть на скрипке, как он на рояле».

Фэтс Уоллер, пианист, композитор: «Как же я могу играть, когда сам Господь Бог сегодня сидит среди нас!»

Art Tatum "Tiger Rag"

11. Хэрби Хэнкок (Herbie Hancock). Люблю его. Это джаз тридцатилетней давности, тогда от каждой его ноты можно было заплакать.

Традиционно включается в четверку лучших акустических пианистов современного джаза, вместе с Маккоем Тайнером, Китом Джарреттом и Чиком Кориа. Вошел в историю развития техники джазового рояля благодаря концепции многомерной гармонии (Speak Like a Child, 1968). Впервые в истории джаза применил современные синтезаторы, что обеспечило ему всемирную известность. В прошлом году попал в рейтинг «Ста наиболее влиятельных людей современности» американского журнала Time в категории «Искусство и развлечения» за «беспримерное служение джазу и новаторскую деятельность, направленную на расширение его границ».

Несколько дней назад с друзьями старались вспомнить как можно больше людей, которые, на наш взгляд, изменил ход истории. Ну, и если расширить эту тему, то можно выделить 10 ключевых аспектов в разных областях деятельности человека, которые повлияли на жизнь, мировоззрение или просто вкус всего человечества. Сегодня я хотел бы выделить 10 джазовых стандартов , которые, на мой взгляд, являются основой популярной джазовой музыки . Джазовые стандарты - это джазовые мелодии или темы, которые когда-то были написаны кем-то, и которые являются настолько запоминающимися, что их знают все джазовые музыканты и практически все люди. Неплохие музыканты, как, например, пишет «Википедия», знает их по пару сот штук, в чем я, кстати, очень сомневаюсь.

Скорее всего, многие знают собранные мною джазовые композиции , но у каждого стандарта своя история, которую знает далеко не каждый.

Итак, номер раз:

1. Autumn leaves

Первоначально, в 1945 году, это была французская песня "Les Feuilles mortes " (буквально "Мертвые листья") с музыкой Джозефа Косма (Joseph Kosma) и стихами поэта Жака Превера (Jacques Prevert ). Ив Монтан (с Ирен Иоахим) представил "Les Feuilles mortes" в 1946 году в фильме Les Portes-de-la Nuit . В 1947 Американский композитор Джонни Мерсер написал английский текст этой песни, и Джо Стаффорд был одним из первых кто исполнил новую версию композиции. Осенние листья стали джазовым и поп стандартом на обоих языках, а также и в инструментальной версии.

На видео ниже представлена импровизационная версия этой темы одного из лучших джазовых импровизаторов и композиторов (и одного из моих любимых) нашего времени Кейта Джаретта (Keith Jarrett). Обратите внимание, как он забавно подвывает и пританцовывает во время своего соло. Его игра имеет особый шарм и сразу отличается и идентифицируется на слух благодаря микрофонной подзвучке его своеобразного «мычания».

2. Let it snow! Let it snow! Let it snow!

Песня также известна под названием "Let It Snow". Авторство принадлежит лирику Сэмми Кану (Sammy Cahn) и композитору Джули Стайну (Jule Styne) в 1945 году. Что интересно, она была написана в июле 1945 года в Голливуде во время одного из самых жарких дней лета.

Что еще более интересно - ее знает, думаю, практически каждый на нашем синем шарике, бороздящем Вселенную, даже тот, который всю жизнь прожил в пустыне. Лично я всегда пою эту песню, когда идет снег или дождь (Let it rain! Еще можно Let it fog! )

3. I’ve got you under my skin

Не все знают эту композицию, которую перепели все джазовые вокалисты если не на сцене, то уж в душе точно. Авторство принадлежит Коулу Портеру (Cole Porter) и написана она в 1936 году. На представленной видеозаписи (как и на предыдущей) ее исполняет мой любимый музыкант Джейми Каллам (Jamie Culllum) . После этой песни будет маленький бонус - еще одна песня в исполнении Джейми - High and Dry (Radiohead) . Это одна из моих любимых песен.

4. Fly me to the moon

А эта тема - одна из тех, под которую свинговать удобнее всего, даже мне, далекому от свинга человеку. Написал шедевр Барт Ховард (Bart Howard) в 1954 году.

5. Take five

Если музыкант хочет проверить свое музыкальное чутье на нестандартном ритме, Take five - это лучшая джазовая композиция, над которой можно провести эксперимент. Размер в 5 четвертей недвусмысленно показывает, что песня заслуживает внимания. Кстати, есть очень много песен, начинающихся как знаменитый стандарт, но придумал его «первый раз» именно Пол Дезмонд (Paul Desmond) , а впервые представлена была квартетом великого Дейва Брубека (The Dave Brubeck Quartet) в альбоме «Тайм Аут» в 1959

6. The entertainer

Ну, это знает каждый. Написал композицию основатель стиля «регтайм» Скотт Джоплин (Scott Joplin) более 110 лет назад (в 1902 году). Является классикой регтаймов. Эта джазовая Композиция вернула свою международную известность во время « рэгтайм возрождения» в 1970-х годах, когда она была использована в качестве музыкальной темы для фильма "The Sting" , который получил Оскар.

7. Singing in the rain

"Поющие под дождем" - песня на стихи Артура Фрида (Arthur Freed) и музыку Накио Херба Брауну (Nacio Herb Brown) , написана в 1929 году, получила известность после одноименного фильма. После просмотра клипа я всегда начинаю радоваться!

8. Summertime

Когда люди говорят о джазе , то часто имеют в виду именно “Summertime ”. Написано произведение Джорджем Гершвином в 1935 году для оперы «Порги и Бесс» . Авторы текста: ДюБос Хейвард и Айра Гершвин (брат Джорджа). Говоря, что за основу для написания арии Гершвин взял украинскую колыбельную песню"Ой ходить сон коло вікон" , которую он услышал в Нью-Йорке в исполнении Украинского Национального Хора под управлением Александра Кошица . Мы и там даем жару!

9. Feeling good

"Feeling Good " (также известна как "Feelin "Good ") - песня, написанная английскими авторами-исполнителями Энтони Ньюли (Anthony Newley) и Лесли Брикусс (Leslie Bricusse) в 1965 году. С тех пор композиция была записана многими исполнителями, включая выдающуюся Нину Симоне (Nina Simone).

10. Hello Dolly

Ну и куда же мы без Армстронга ! Но что интересно - автор музыки и слов знаменитой песни, не Армстронг - человек, ступивший первым на Марс, - а Джерри Герман (Херман) (Jerry Herman). Песня была очень популярна в 1964 году, когда ее крутили по радио так же часто, как сегодня крутят Леди Гагу . Но именно всеми нами любимый Луи Армстронг сделал ее такой, какую мы ее знаем сегодня.

Скоро подготовлю 25 лучших джазовых композиций, включая джазовые стандарты в оригинале и их современные обработки.