Бани и сауны были популярны во все времена. И если даже у вас их нет дома, то достаточно легко сходить в платную парную, достаточно найти правильную сауну. Баня в России это национальное достояние, все мы помним выражение из кинофильма "Ирония судьбы или с легким паром" о том, что каждый Новый год наш герой ходит с друзьями в баню, как и многие наши соотечественники. Команда нашего сайта попыталась выяснить почему баня или сауна так манит к себе, делимся с вами самыми интересными фактами о саунах мира!

Развалины бани, которая была построена из мрамора и имела отопительную систему, были найдены во время раскопок древнейшего города Иерихон.

Русская, финская и турецкая баня - самые известные. Финская баня отличается самой высокой температурой около 120 градусов, но при этом она сухая, то есть влажность не более 15-ти процентов, тогда как турецкая баня самая щадящая. В ней парятся при температуре всего 40 градусов, зато влажность воздуха должна быть 95 процентов. По исторической справке, в древние времена, девственницы, в отличии от женщин, могли раздеваться в турецкой бане догола.


Русская банька


Финская баня


Турецкая баня

У мексиканских индейцев паровые бани называются темаскаль, что дословно означает дом для купания. Купание, в такой бане производится лежа на циновке. Раньше, у индейцев существовал обычай, согласно которому купальщику помогал парится человек противоположного пола.

Согласно русским поверьям в каждом доме водится дух – домовой, а в бане – банник. Для этого духа нужно было оставлять мыло, веник и кусочек ржаного хлеба, чтобы его умилостивить.

Есть такой необычный способ парится, при котором человек засыпается горячим песком. Песочные бани особенно популярны в Иране.

В Японии для того, чтобы попарится в бане, человека засыпают кедровыми опилками и травами.

Французская парфюмерия зародилась из-за того, что в Европе общественные бани были закрыты со Средних веков и для того, чтобы не вонять, французы изобретали различные пахнущие мази.

Россия смогла избежать эпидемии сифилиса, захлестнувшую Европу, благодаря указу, согласно которому, с 1743 года женщинам запрещалось париться вместе с мужчинами в «торговых» банях.

Орден Бани, основанный в 1399 году, является одним из самых старейших в Европе, он предполагает полное очищение не только телесное, но и чистоту помыслов, того кто его носит. Девиз этого английского ордена звучит как, «три, которые соединились в одно» с намеком на Шотландию, Ирландию и Англию. Перед вручением этого ордена кавалеров принято купать.

Но какими бы прелестными не были заграничные бани, наши родные лучше всех, так посещение сауны в Москве – одно удовольствие. Ведь столичные заведения известны широким спектром предоставляемых услуг. На высоте и сервис. Отличаются и залы, где можно проводить время. Одни рассчитаны на большую шумную компанию, другие – для уединенного отдыха.

Московские сауны делят на несколько направлений. Это и турецкий хамам, и финская сауна, и русская баня, и японская офуро, о которых мы говорили ранее. Выбирайте то, что душе угодно. Тех, кому нежелательны большие температуры, приглашают в инфракрасную сауну. Заведения отличаются по температуре и влажности. Русская баня славится приятным и мягким жаром. Главная изюминка – березовый или дубовый веник. Финская сауна считается наиболее сухой и жаркой.

Выяснив перечень парных в комплексе, уточните наличие тематических залов. Обычно сауны Москвы готовы похвастаться сразу несколькими. Залы традиционно оформлены в тематическом стиле. Комната, к примеру, может ассоциироваться с подводной пещерой или же выглядеть как корабельное помещение. Каждый зал – со своей неповторимой атмосферой. На Коломенской есть комплекс с зонами отдыха в стиле разных стран: Японии, Греции, Венеции, Камбоджи, Мексики...

Парные обычно отличаются по размеру. Большой компании могут посоветовать просторное помещение, где есть отдельная массажная комната, бассейн с водопадом. Узкому кругу – уютную комнату с барным столиком и местом отдыха с камином. Можно подобрать и другие варианты.

Повысят качество отдыха дополнительные развлечения. В саунах Москвы чего только нет! Это и мини-бар, и телевизор с огромных экраном, и караоке, и музыкальный центр. Для любителей интеллектуальных игр – нарды и шахматы. Комплексы часто дополнены бильярдной комнатой и рестораном. Предусмотрен и бесплатный Wi-Fi. В некоторых центрах гостей готовы побаловать вкусной европейской кухней или предоставить кальян. В сауне по ул. Гостиничной есть даже тренажерный зал.

Большинство русских мыслителей, среди которых немало писателей, поэтов, государственных деятелей, политиков и полководцев очень любили русскую баню. Неизгладимое впечатление русская баня произвела также и на многочисленных иностранцев, побывавших на Руси. Сайт «Русская вера» публикует наиболее яркие и запоминающиеся высказывания о русской бане.

***

Историк Иван Егорович Забелин (1820-1908):

«Летописец Нестор писал, что русские любили париться в банях, относя это ко временам Апостольским ».

«Несомненно, что Ибн-Даст слышал о наших северных банях, о которых, по летописному преданию, рассказывал в Риме еще св. апостол Андрей, обошедший вокруг Европейский материк известным Варяжским путем по востоку и по западу ».

***

Полководец Александр Васильевич Суворов (1730-1800):

«Портки последние продай, но после бани выпей ».

«На минеральные воды посылай здоровых богачей, прихрамывающих игроков, интриганов и всякую сволочь. Там пусть и купаются в грязи. А я истинно болен. И мне нужна — молитва, деревенская изба, баня, каша и квас ».

***

Писатель Александр Трифонович Твардовский (1910-1971):

«В жизни, мирной или бранной,
У любого рубежа,
Благодарны ласке банной
Наше тело и душа
».

***

Российский поэт-сатирик Павел Васильевич Шумахер (1817-1891):

«Лишенный сладостных мечтаний,
В бессильной злобе и тоске,
Пошел я в Волковские бани
Распарить кости на полке.
И что ж? О радость! О приятство!
Я свой заветный идеал —
Свободу, равенство и братство —
В торговых банях отыскал
».

***

Писатель и журналист В. А. Гиляровский (1855-1935) в своей знаменитой книге «Москва и москвичи»:

«Москва без бань не Москва. Единственное место, которого ни один москвич не миновал — это баня. Причем <...> все они имели постоянное население, свое собственное, сознававшее себя настоящими москвичами ».

В роскошных Сандуновских банях, отмечает исследователь, перебывала и грибоедовская, и пушкинская Москва, та, которая собиралась в салоне блистательной Зинаиды Волконской и в престижном Английском клубе. Ведя рассказ о банях, писатель приводит слова старого актера Ивана Григоровского: «И Пушкина видел... любил жарко париться ».

В. А. Гиляровский так описывает процедуру пребывания Пушкина в бане: «Поэт, молодой, сильный, крепкий, «выпарившись на полке ветвями молодых берез», бросался в ванну со льдом, а потом опять на полок, где снова «прозрачный пар над ним клубится», а там «в одежде неги» отдыхает в богатой «раздевалке», отделанной строителем екатерининских дворцов, где «брызжут хладные фонтаны» и «разостлан роскошный ковер... ».

«Единственное место, которое ни один москвич не миновал, — это БАНЯ ». «Москва без бань — не Москва ».

«Бани в Москве, как правило, строились у реки, чтобы быстро окунуться в воду, а потом вернуться в жаркую парилку. Зимой же для этого специально делали проруби ».

***

Русский писатель и историк Николай Михайлович Карамзин (1766-1826):

«Дмитрий Самозванец никогда не ходил в баню: жители московские заключили из этого, что он не русский ».

«Слово баня и в нашем новом Завете употребляется в смысле крещения ».

***

Оперный певец Федор Иванович Шаляпин (1873-1938):

«Любил я с отцом ходить в баню... Там мылись и парились мы часами; до устали, до изнеможения. А потом, когда ушел я из дому, помню: в какой бы город я ни приезжал, первым долгом, если хоть один пятак был у меня в кармане, шел я в баню и там без конца мылся, намыливался, обливался, парился, шпарился — и опять все сначала ».

«Милая наша Москва! Несравненная!.. Наше хорошее ни с чем сравнить нельзя... Утомительно, тяжко, и чувствую себя как бы на каторжных работах... О веселых днях не приходится думать, единственное развлечение — турецкая баня, конечно, не наша родная. Я особенно отчетливо вспоминаю, как мылись в Сандунах и как ели стерляжью уху, помнишь? »

***

Испанский врач Антонио Нуньес Риберо Санчес (1699-1783) , который долгое время работал лекарем при дворе императрицы Елизаветы Петровны, издал в Европе книгу «Уважительные сочинения о русских банях », где пишет:

«Искреннее желание мое простирается только до показания превосходства Бань Российских перед бывшими издревле у греков и римлян и пред находящимися ныне во употреблении у турков, как для сохранения здоровья, так и для излечения многих болезней ».

«Всяк ясно видит, сколь бы счастливо было общество, если б имело нетрудный безвредный и столь действительный способ, чтоб оным могло не токмо сохранить здоровье, но и исцелять или укрощать болезни, которые так часто случаются. Я, с моей стороны, только одну российскую баню, приготовленную надлежащим образом, почитаю способною к принесению человеку столь великого блага... »

***

Историк Леонид Васильевич Милов (1929-2007):

«Старательная крестьянская женка детей своих каждую неделю мыла раза по два и по три, белье каждую неделю на них переменяла, а подушки и перины часть проветривала на воздухе, выколачивала. Для всей семьи обязательна была еженедельная баня ».

***

Профессор кафедры лечебной физкультуры и реабилитации Анатолий Андреевич Бирюков (1930):

«В начале XVIII века стояли возле Кузнецкого ряда... у реки Неглинной, деревянные бани. Мылся в них торговый люд — кузнецы, грузчики, возчики. А на другой стороне Неглинной, неподалеку от Охотного ряда, топились бани Авдотьи Ламакиной. Каждый посетитель бани сам доставлял себе воду для мытья, черпая ее из Неглинной при помощи журавля ».

***

Камер-юнкер Фридрих Берхольц (начало XVIII) в своих записках о России пишет:

«Здесь почти при каждом доме есть баня, потому что большая часть русских прибегает к ней, по крайней мере, раз, если не два, в неделю... »

***

Писатель Алексей Николаевич Толстой (1882-1945):

«Без Петербурга да без бани нам как телу без души ».

***

Французский писатель и путешественник Теофиль Готье (1811-1872) в своей книге «Путешествие по России », говоря о русской бане, отмечал, что «под своей рубахой русский мужик чист телом ».

***

Курляндский торговец Яков Рейтенфельс (XVII в.), живший в Москве в 1670-1673 годах, отмечает в записках о России:

«Русские считают невозможным заключить дружбу, не пригласив в баню и не откушав затем за одним столом ».

***

Немецкий путешественник Айраман (XVIII в.) пишет:

«О банях московитов или их привычках мыться я хочу вкратце вспомнить, потому что у нас неизвестно... В общем, ни в одной стране не найдешь, чтобы так ценили мытье, как в этой Москве. Женщины находят в этом высшее свое удовольствие ».

1. "№ 5, 1948", Джексон Поллок

Эта картина, написанная американским художником-абстракционистом Полом Джексоном Поллоком, является самым дорогим произведением искусства в жанре живописи, когда-либо проданным на аукционе. Она была создана художником в 1948 году, как раз в то время, когда состоялась его первая выставка, имевшая феноменальный успех. Картина выполнена в изобретенной самим Поллоком «льющейся технике», которую также называют капанием или разбрызгиванием.

Художник расстилал свои полотна на полу, и лил или разбрызгивал краску, не прикасаясь кистью к поверхности. Поллока отличала любовь к полотнам большого размера, и «№ 5, 1948» - не исключение. Она имеет 244 см в высоту и 122 см - в ширину.

2. "Женщина III", Виллем де Кунинг, $137.5 млн. (дата продажи - 11.2006)

"Женщина III", Виллем де Кунинг

Это произведение входит в серию картин, выполненных абстракционистом Виллемом де Кунингом в полуреалистическом стиле и посвященных женщинам. Созданная в 1953 году, картина в настоящее время является единственной работой из данной серии, находящаяся в частной коллекции. С 1970-х годов картина являлась собственностью Тегеранского музея современного искусства, а в 1994 году была продана в частные руки и вывезена из страны. В 2006 году ее владелец Дэвид Геффен продал «Женщину III» американскому миллиардеру Стивену Коэну.

3. "Портрет Адели Блох-Бауэр I" Густав Климт $135.0 млн. (дата продажи - 18.06.2006)

"Портрет Адели Блох-Бауэр I" Густав Климт

Эта картина, известная также под названиями «Золотая Адель» или «Австрийская Мона Лиза» является одним из наиболее известных произведений основателя австрийского модерна Густава Климта. Написанная в 1907 году, она относится к «золотому периоду» в творчестве Климта, сочетавшего в то время масляную живопись с техникой рельефа и позолотой. На портрете изображена Адель Блох-Бауэр, дочь генерального директора венского банковского союза Морица Бауэра и супруга фабриканта Фердинанда Блоха. В июне 2006 года «Портрет Адели Блох-Бауер I» был продан на аукционе Сотбис за 135 млн. долларов США. Новым владельцем картины стал cовладелец известной косметической империи Estee Lauder Рональд Лаудер.

4. "Обнажённая, зелёные листья и бюст" Пабло Пикассо $106.5

млн. (дата продажи - 05.05.2010)

"Обнажённая, зелёные листья и бюст" Пабло Пикассо

Портрет возлюбленной художника Мари-Терез Вальтер общепризнанно считается одним из самых значимых произведений П.Пикассо. На торгах «Кристис» (Christie’s) в Нью-Йорке за полотно боролись около десятка коллекционеров. Имя покупателя, делавшего ставки по телефону, не называется.

5. "Мальчик с трубкой" Пабло Пикассо $104.1 млн. (дата продажи - 04.05.2004)

"Мальчик с трубкой" Пабло Пикассо

Картина принадлежит к так называемому «розовому» периоду в творчестве художника. Рекордная цена, за которую ее продали на аукционе «Сотби» в мае 2004 года, стала настоящим сюрпризом для поклонников искусства - ведь полотно написано в манере, не похожей на творческий почерк пионера кубизма.

6. "Дора Маар с кошкой" Пабло Пикассо $95.2 млн. (дата продажи - 03.05.2006)

"Дора Маар с кошкой" Пабло Пикассо

Дора Маар, талантливая художница и фотограф, в течении 9 лет была возлюбленной Пабло Пикассо. Хотя она никогда не позировала ему, сохранилось множество ее портретов и набросков к ним. Это ее Пикассо изобразил в виде женщины с лампой в своей знаменитой картине «Герника» (1937), и в виде «Плачущей женщины» (1937). Сам художник говорил об этом так: «Годами я писал ее изломанное лицо не из садизма и не для удовольствия, я так видел, и это было сильнее меня». В 2006 году «Портрет Доры Маар с кошкой» был продан на аукционе Сотбис за 95,216 млн. долларов США. Его стартовая цена составила 50 млн. долларов США.

7. "Портрет Адели Блох-Бауэр II" Густав Климт $87.936 млн. (дата продажи - 08.11.2006)

"Портрет Адели Блох-Бауэр II" Густав Климт

По решению арбитражного суда второй портрет Адели Блох-Бауэр, также как и «Портрет Адели Блох- Бауер I», в 2005 году был изъят из австрийской Галереи Бельведер, куда он попал в 1941 году после экспроприации нацистами, и передан наследнице семейства Блох-Бауэров, Марии Альтман. Кроме того, наследнице Блох-Бауэров были возвращены еще три работы Климта: «Березовая роща», «Яблоня I» и «Дома в Унтерахе близ Аттерзее». Мария Альтман предложила австрийскому правительству выкупить у нее картины, в течении 60 лет являвшиеся национальным достоянием Австрии, за 150 млн. долларов США, и в стране начались сборы требуемой суммы. Велись переговоры о займе в банках, собирались пожертвования от населения. Однако после того, как цена картин выросла до 300 млн. долларов США, правительство отказалось от переговоров. В 2006 году «Портрет Адели Блох-Бауэр II» был продан на аукционе за 87,936 млн. долларов США.

8. "Триптих, 1976" Фрэнсис Бэкон $86,281 млн. (дата продажи - май, 2008)


"Триптих, 1976" Фрэнсис Бэкон

Это произведение скандально известного британского экспрессиониста Фрэнсиса Бэкона, потомка и полного тезки великого философа, стало самой дорогой картиной, проданной в 2008 году. К моменту написания данного триптиха, Бэкон уже был широко известен, его картины выставлялись в крупнейших музеях мира. Однако он по-прежнему вел маргинальный образ жизни и жил в небольшой двухкомнатной квартирку в районе лондонского Челси.

«Триптих, 1976» считается экспертами наиболее значительным произведением Ф. Бэкона, находящимся в частных руках. В мае 2008 года он был продан на аукционе Сотбис за 86,281 млн. долларов США.

9. "Портрет доктора Гаше" Винсент ван Гог $82.5 млн. (дата продажи - 15.05.1990)

"Портрет доктора Гаше" Винсент ван Гог

Эта картина голландского импрессиониста Винсента Ван Гога вдруг стала известной на весь мир после того, как японский бизнесмен Рюи Саито (Ryoei Saito) заплатил за нее на аукционе «Кристи» в Нью-Йорке $82,5 млн. Мужчина был настолько привязан к этой картине, что после своей смерти хотел быть кремированным вместе с полотном. Бизнесмен умер в 1996 году, однако картина осталась. Новый владелец картины остается неизвестным. Возможно, он опасается, что с его собственностью произойдет та же история, что и с картинами Климта. «Портрет доктора Гаше» вполне может стать предметом реституционного иска, так как в 1937 году он был конфискован нацистами у франкфуртского Штаделевского художественного института, а затем перепродан в частную коллекцию, откуда и попал к Саито. Винсент Ван Гог написал две версии портрета доктора Гаше. Вторая, немного отличается по цветовой гамме, выставленная в музее дьОрсе в Париже. Картина была закончена за несколько недель до самоубийства художника в 1890 году.

10. "Пруд с кувшинками" Клод Моне $80,451 млн. (дата продажи - июнь, 2008)


"Пруд с кувшинками" Клод Моне

Картина была написана мэтром импрессионизма, французским художником Клодом Моне в 1919 году, незадолго до того, как у него началась катаракта. Впрочем, есть мнение, что особый стиль работ Моне в принципе связан с тем, что у художника было слабое зрение.

Некоторые специалисты в области живописи были удивлены тем, что именно это произведение Моне было куплено за рекордную цену: ведь к моменту создания «Пруда с кувшинками» картины художника начали становиться все более однообразными, а мода на импрессионизм давно прошла, уступив пальму первенства кубизму.

В 2008 году это произведение было продано на аукционе Кристис. Покупатель, заплативший за него 80,5 млн. долларов США, остался неизвестным.

11. "Фальстарт" Джаспер Джонс $80.0 млн. (дата продажи - 12.10.2006)

"Фальстарт" Джаспер Джонс

Эта картина была создана американским живописцем и скульптором Джаспером Джонсом, работающем на стыке нео-дадаизма, абстрактного экспрессионизма и поп-арта в 1959 году. В настоящее время она является самым дорогостоящим произведением ныне живущего художника. В 2006 году известный коллекционер произведений искусства, Кеннет Гриффин заплатил за нее 80 млн. долларов США.

12. "Бал в Мулен де ла Галетт" Пьер Огюст Ренуар $78.1 млн. (дата продажи - 17.05.1990)


"Бал в Мулен де ла Галетт" Пьер Огюст Ренуар

«Бал в кабаре де ла Галетт» французский художник Пьер Огюст Ренуар написал в 1876 году. В мае 1990 года картину продали за $78 млн. с аукциона «Сотби» в Нью-Йорке Рюи Саито, который купил эту картину вместе с «Портретом доктора Гаше» кисти Ван Гога.

13. "Избиение младенцев" Петер Пауль Рубенс $76.761 млн. (дата продажи - 10.07.2002)


"Избиение младенцев" Петер Пауль Рубенс

Картина Рубенса - единственная в этом списке, которая была написана не в XIX веке. Ее купил на аукционе «Сотби» барон Кеннет Томсон (Kenneth Thomson) в 2002 году.

14. "Белый центр" Марк Ротко $72.84 млн. (дата продажи – 2007)

"Белый центр" Марк Ротко

Картину написал русский художник Марк Ротко, который разработал собственную художественную программу и стал одним из самых интеллектуальных художников Америки.

15. "Авария зеленой машины" Энди Уорхол $71.72 млн. (дата продажи – 2007)

"Авария зеленой машины" Энди Уорхол

В 1962 году Уорхол создал сенсационную серию полотен, на которых были изображены, зачастую в кричащих цветах, банки кока-колы и консервов, в том числе - знаменитые изображения банки томатного супа «Кэмпбелл», ставшие визитной карточкой Энди Уорхола. Радикальные арт-критики сразу обратили на них внимание, заявив, что произведения молодого художника искусно вскрывают пошлость, пустоту и безликость западной культуры массового потребления. Впоследствии Уорхол стал создавать более эпатажные произведения, такие как выполненные в "кислотной" манере образы кумиров современного общества: Мэрилин Монро, Мика Джаггера, Мао Цзэдуна. Ходили слухи, что в качестве «последнего штриха» Уорхол просил своих любовников помочиться на подобное произведение. Скандальная репутация Уорхола способствовала росту цен на работы из этой серии.

16. "Портрет художника без бороды" Винсент ван Гог $71.5 млн. (дата продажи – 1998)

"Портрет художника без бороды" Винсент ван Гог

«Портрет художника без бороды» - один из многочисленных автопортретов Винсента Ван Гога. Однако это единственное изображение художника без бороды. Картина, которую продали в 1998 году за $71,5 млн., была на тот момент самой дорогой.

17. "Полицейская газета" (1955) Виллем де Кунинг $63.5 млн. (дата продажи - 12.10.2006)


"Полицейская газета" (1955) Виллем де Кунинг

18. "Натюрморт с кувшином и драпировкой" Поль Сезанн $60.205 млн. (дата продажи - май 1999)


"Натюрморт с кувшином и драпировкой" Поль Сезанн

Эта картина Поля Сезанна, написанная в 1893-1894 годах, была продана в мае 1999 года на аукционе «Сотби» в Нью-Йорке представителю семьи Витни (The Whitneys) - известному благотворителю и продюсеру.

19. "Супрематическая композиция" Казимир Малевич $60.0 млн. (дата продажи – 2008)

"Супрематическая композиция" Казимир Малевич

Картина написана художником в 1916 году. В 1919-20 годах выставлялась в Москве. В 1927 году Малевич выставлял картину на выставках в Варшаве, а позже в Берлине, где картина осталась после отъезда Казимира в СССР в июне 1927. Позже картина была передана немецкому архитектору Гуго Херингу, который продал её музею Стеделик в Амстердаме, где она хранилась около 50 лет.

На протяжении XX века картина неоднократно выставлялась на различных выставках, преимущественно европейских. После 17 лет судебных споров картина была возвращена наследникам художника.

3 ноября 2008 года на аукционе Sotheby"s в Нью-Йорке картина была продана неизвестному покупателю за 60 002 500, став одной из самых дорогих картин в истории, написанной российским художником.

20. "Пшеничное поле с кипарисами" Винсент ван Гог $57.0 млн. (дата продажи – 1993)


"Пшеничное поле с кипарисами" Винсент ван Гог

Картина написана за год до смерти художника в мае 1899. В это время Ван Гог находился в приюте для душевно больных около Сан-Реми, где он пытается вылечиться от душевного недуга. Сам Ван Гог описывал пшеничное поле как «очень желтое». И правда, Ван Гог старается писать тонкими мазками, используя преимущественно желтый и синий цвета. Говорят, картина завораживает, чем дольше на нее смотришь, чем более сконцентрированный взгляд, тем больше новых неявных деталей можно открыть для себя.

Петербургская Компания «Норд Сервис» с 1995 года производит мягкую мебель для офиса . Качество, эргономичность и долговечность - вот отличительные свойства мебели от «Норд Сервис».

Вы когда-нибудь думали о том, сколько стоит самая дорогая картина в мире? Есть много картин с ценой более 1 миллиона долларов США, но есть картины, которые стоят от 100 миллионов долларов. Трудно по-настоящему оценить эти шедевры мировой живописи — почти все авторы самых дорогих картин, когда-либо проданных, скончались и больше не смогут создать что-то подобное. И из-за этого цена этих картин просто повышается со временем. Итак, представляем вашему вниманию ТОП-10 самых дорогих картин в мире.

10 ФОТО

1. № 5, 1948, Джексон Поллок — 140 000 000 долл. США.

№ 5, 1948 года ушла за 140 миллионов долларов, когда она была продана Дэвидом Геффеном Дэвиду Мартинесу в 2006 году. Произведение, выполненное на фибробочке размером 8 на 5 футов воплощает уникальную технику рисования, используемую Поллоком, одним из величайших художников экспрессионистов. Это типичная картина Поллока, не очень доступная по восприятию, но являющаяся основой эволюции современного искусства. Поллок славился уникальной техники окраски, в которой после размещения холста на полу он применял краску, заставляя ее капать из палочек, шприцев и твердых кистей.


2. Шедевр, Рой Лихтенштейн — 165 000 000 долларов.

Рой Лихтенштейн является одним из пионеров культуры поп-арта. Его самая известная работа — Шедевр (1962) имеет некоторые классические элементы поп-арта и элементы комиксов. Картина была частью первой выставки Лихтенштейна в галерее Ferus в Лос-Анджелесе, в которой были представлены другие работы, такие как «Утопленная девушка» и «Портрет мадам Сезанн». Теперь некоторые критики отвергли «Шедевр» как просто еще одну затушеванную и гламурную картинку, другие же считают, что картина имеет более глубокий смысл.


3. Лежащая обнажённая, Амедео Модильяни — 170 400 000 долларов США.

Лежащая обнажённая, также известный как Red Nude или Rellining Nude, представляет собой масляную живопись 1917 года итальянского художника Амедео Модильяни. Картина представляет собой бесшовный сплав классического идеализма и современной чувственности. Картина обнаженной женщины, лежащей на диване, выглядит эротически реалистичной, но имеет сюрреалистичную, почти возвышенную красоту, которая притягивает зрителя. Нет ничего грубого или вульгарного в этой картине. Вместо этого она воспринимается как чувственная, возбужденная женщина в расцвете сил, которая не боится давать и требовать физического удовольствия.


4. Les Femmes d’Alger, Пикассо — 179 400 000 долл. США.

В 2015 году мастерская Les Femmes d’Alger Version O продала картину за 179,4 млн долларов США, чтобы установить мировой рекорд по самой дорогой картине, когда-либо проданной на аукционе. Эта картина является кульминацией серии из 15 работ «Женщины Алжира», выполненной Пикассо. Эта работа отлично демонстрирует склонность Пикассо создавать произведения, которые имеют винтажный стиль, но при этом остаются совершенно свежими в подходе.


5. No. 6, Марк Ротко — 186 000 000 долларов.

Стиль Ротко характеризуется использованием больших холстов и горизонтальных полос ярких цветов. Здесь Ротко использует спартанскую палитру с самыми темными оттенками наверху, символизируя депрессию, которая его преследовала.


6. № 17A, 1948, Джексон Поллок — 200 000 000 долл. США.

Абстрактный экспрессионизм был популярным искусством после Второй мировой войны, который подчеркивает подсознание и спонтанное творение. Работы Джексона Поллока принадлежали к этой школе живописи — его техника капающей краски уходит своими корнями в работу Андре Массона и Макса Эрнста. Эта часть абстрактной работы была создана где-то в 1948 году и была показана в статье журнала Life 1947 года.


7. Когда же замуж? Поль Гоген, 210 000 000 долларов.

В 1892 году картина Поля Гогена стала самой дорогой картиной в мире. Его картина двух таитянских девушек побила мировой рекорд в феврале 2015 года, когда ее купили музеи Катара у частного швейцарского коллекционера Рудольфа Стахелина за поразительные 300 миллионов долларов.


8. Игроки в карты, Поль Сезанн, 250 000 000 долларов США.

Игроки в карты были куплены королевской семьей Катара от греческого судоходного магната Джорджа Эмбирикоса за колоссальные 274 миллионов долларов США.


9. Обмен, Виллем де Кунинг, 300 000 000 долларов. 10. Спаситель мира, Леонардо да Винчи, 450 300 000 долларов.

Спаситель мира якобы был написан Леонардо да Винчи (многие критики считают иначе). На картине изображен Иисус Христос, одетый в одежду эпохи Возрождения и дающий благословение, держа хрустальный шар в левой руке. Стеклянный шар в руке символизирует кристаллические сферы небес — Христос показан спасителем мира и хозяином космоса.